Dates des cours : 30sept-14oct-18nov-2déc-16déc-13janv
Heure de début du cours : 14:00
Heure de fin du cours : 16:00
Jour du cours : Mardi
Intervenant : ARTABAN
ARTABAN
Parfois ignoré ou minoré, l’art aux Etats-Unis est un jalon essentiel pour la compréhension du XXe siècle et de l’art occidental. Ce cycle permet d’évoquer comment les artistes du Nouveau monde ont su mettre en avant et exploiter des thématiques qui leur étaient propres. Un passionnant voyage avec quelques-unes des plus grandes stars de l’art nord-américain. Cours magistral, aucun prérequis nécessaire. Plusieurs intervenantes se partagent le cycle et offrent une vision variée du sujet.
Georgia O’keeffe, une artiste centenaire
Le monde énigmatique d’Edward Hopper
De Stieglitz à Walker Evans : la straith photography
Pollock / Rothko – Les expressionnistes abstraits
Warhol et la pop culture
Franck Lloyd Wright : visionnaire de l’architecture moderne
Hopper, Nighthawks, 1942, hst, 84,1×152,4, Chicago, Art Institute
Dates des cours : 2oct-16oct-13nov-27nov-18déc-8janv-22janv-5févr-5mars-19mars-2avr-30avr
Heure de début du cours : 14:00
Heure de fin du cours : 16:00
Jour du cours : Jeudi
Intervenant : ARTABAN
ARTABAN
Que s’est-il donc passé autour de 1900 en Europe ? Des symbolistes à la Sécession Viennoise de Klimt, de la végétalisation de l’Art Nouveau avec Mucha à l’expressionnisme de Munch, l’idée ici est de donner un panorama artistique de la « Belle Epoque » en débordant un peu afin de recontextualiser cette période essentielle qui permet de comprendre l’art contemporain. Nos conférencières vous présenteront les grands thèmes (Nabis, Art Total) et les « stars » du sujet (Rodin, Toulouse-Lautrec). Cours magistral, aucun prérequis nécessaire. Plusieurs intervenantes se partagent le cycle et offrent une vision variée du sujet.
Les symbolistes français : Puvis de Chavanne, Odilon Redon et Gustave Moreau
Les symbolistes belges et allemands : Arnold Böcklin, Fernand Khnopff, Franz von Stuck
John William Waterhouse et le symbolisme anglais
Rodin, le sculpteur moderne et son atelier
L’école de Pont Aven et les nabis « mystiques » : Bernard, Sérusier, Denis
Les Nabis « modernes » : Bonnard, Vuillard et Valloton
Henri de Toulouse-Lautrec, créateur acharné
Art Nouveau : Mucha &Cie
Bruxelles Art Nouveau : Horta, Hankar et les autres
Edvard Munch, entre symbolisme et expressionnisme
Le pictorialisme, courant photographique
Gustav Klimt et la Sécession Viennoise
Klimt, Le Baiser, 1908-1909, hst et feuilles d’or, 180×180, Vienne, Österreichische Galerie Belvedere
Dates des cours : 2oct-16oct-13nov-27nov-11déc-8janv-22janv-5févr-5mars-19mars-2avr-30avr
Heure de début du cours : 10:00
Heure de fin du cours : 12:00
Jour du cours : Jeudi
Intervenant : ARTABAN
ARTABAN
Mouvement phare de la fin du 19e siècle, l’Impressionnisme ne présente cependant pas une unité créatrice et théorique monolithique. Des premiers pas aux révolutions générationnelles en passant par les pays voisins, nos conférencières vous présenteront des sujets variés : politique, féminisme, marché de l’art, autant d’approches qui permettront de saisir la diversité de ce que fut l’Impressionnisme. Cours magistral, aucun prérequis nécessaire. Plusieurs intervenants se partagent le cycle et offrent une vision variée du sujet.
1874-77, les 3 premières expositions Impressionnistes
Manet et Degas en regard
Des leçons de danses aux Nymphéas : la loi des séries
Marché de l’art à la fin du XIXe siècle : le triomphe de l’originalité
Monet, du Havre à Argenteuil
Les oubliées de l’impressionnisme : les femmes artistes
Pissarro, artiste anarchiste et les Turpitudes sociales
Cézanne, entre Paris et Aix-en-Provence
L’impressionnisme hors de France (Italie, Belgique, Suisse, Angleterre, Espagne)
Caillebotte, et le legs a l’Etat
Seurat & Signac : l’aventure du pointillisme (néo-impressionnisme)
Van Gogh & Gauguin : expressionnisme et symbolisme d’Arles à Pont-Aven (postimpressionnisme)
Dates des cours : 30sept-14oct-18nov-2déc-16déc-13janv-27janv-10févr-3mars-24mars-7avr-5mai
Heure de début du cours : 10:00
Heure de fin du cours : 12:00
Jour du cours : Mardi
Intervenant : ARTABAN
ARTABAN
De l’enluminure raffinée de la Renaissance aux fastes du Second Empire, que nous raconte l’art français entre le XVe et le XIXe siècle ? Ce premier cycle « art français » vous propose un voyage dans plusieurs siècles de création artistique, en suivant les grandes figures et les chefs-d’œuvre qui ont marqué l’histoire de France. Des manuscrits précieux de Bourdichon aux châteaux de la Loire, du classicisme de Poussin à la sensualité de Fragonard, sans oublier l’architecture du Grand Siècle, le réalisme lumineux de La Tour ou les ambitions de Jacques-Louis David, c’est un panorama vivant, riche en contrastes et en surprises que nous vous proposons. Une belle manière de redécouvrir les trésors d’un patrimoine, entre élégance, innovation et engagement. Cours magistral, aucun prérequis nécessaire. Plusieurs intervenantes se partagent le cycle et offrent une vision variée du sujet.
Enluminure : Bourdichon et l’Ecole de Tours
Primatice : un Italien en France
Architecture de la Renaissance française : les châteaux de la Loire
Les femmes au bain
Goujon et les sculptures du Louvre
Georges de La Tour et les Le Nain, l’invention du réalisme à la française
Poussin, dionysiaque et philosophe
Jules Hardouin-Mansart : Paris au temps de Louis XIV
Antoine Watteau : Fêtes et théâtre sous le duc d’Orléans
« Rococoquin » : Boucher et Fragonard
Jacques Louis David : artiste star entre Révolution et Empire
Dates des cours : 1oct-15oct-12nov-26nov-10déc-7janv-21janv-4févr-4mars-18mars-1avr-29avr
Heure de début du cours : 14:00
Heure de fin du cours : 16:00
Jour du cours : Mercredi
Intervenant : ARTABAN
ARTABAN
Que nous racontent les arts visuels d’Amérique du Sud, du Mexique et des Caraïbes ? Entre traditions et utopies modernes, ce cycle propose un voyage à travers les figures majeures et les mouvements qui ont façonné la création artistique de ce vaste territoire. De Frida Kahlo à Wifredo Lam, de la puissance politique des muralistes mexicains à la poésie tropicale d’Oscar Niemeyer, en passant par le modernisme brésilien, le cinétisme vénézuélien ou encore les réponses caribéennes à la décolonisation, c’est un kaléidoscope riche et coloré qui se déploie. La photographie, l’architecture et l’art contemporain viennent enrichir ce panorama, pour conclure sur les origines avec les civilisations précolombiennes. Cours magistral, aucun prérequis nécessaire. Plusieurs intervenantes se partagent le cycle et offrent une vision variée du sujet.
Les muralistes mexicains : l’art de la Révolution
Frida Kahlo : Viva la Vida
Wifredo Lam, entre Cuba et l’Europe
Tarsila do Amaral, peindre le Brésil moderne
JR Soto : le cinétisme vénézuélien
Les Caraïbes et la décolonisation dans l’art
Couleur et lumière : Barragan et ses collègues
La photographie d’Amérique Latine : de Tina Modotti à Sebastiao Salgado
Oscar Niemeyer : le moderne tropical
Fernando Botero, « le plus colombien des artistes colombiens »
Les artistes d’aujourd’hui : Neto et compagnie
Et avant ? Sur les traces de la civilisation Maya
Fernando Botero, Mona Lisa, 1978, hst, 168×183, Bogota, Musée Botero
Dates des cours : 3oct-17oct-14nov-28nov-5déc-12déc-9janv-16janv-6févr-3avr-22mai-29mai
Heure de début du cours : 10:00
Heure de fin du cours : 12:00
Jour du cours : Vendredi
Intervenant : ARTABAN
Ce cours se déroulera en amphithéâtre, merci de consulter le site, quelques jours avant votre cours, afin de connaître le lieu exact : https://up.univ-nantes.fr/accueil/des-cours-pour-tous
ATTENTION les 5déc et 29mai remplacent les 6 et 20mars (information du 8 septembre)
ARTABAN
Présentation de 12 grandes expositions nationales, pour préparer et compléter sa visite ou simplement se tenir au courant de l’actualité. Cours magistral, aucun prérequis nécessaire. Plusieurs intervenantes se partagent le cycle et offrent une vision variée du sujet.
Ce cours aura lieu dans un Amphithéâtre
ANIMAL !? – FHEL de Landerneau – 14 juin – 2 nov
Sorcières, fantasmes, savoirs, liberté 1860-1920 – Pont-Aven – 7 juin – 16 novembre
Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely, Pontus Hultén – Grand Palais – 26 juin – 4 janvier 26
Le Mystère Cléopâtre – Institut du monde arabe – 11 juin – 11 janvier 26
Sargent – Les années parisiennes (1874-1884) – Orsay – 23 sept 2025 – 11 janvier 2026
Berthe Weill, galeriste d’avant-garde – Musée de l’Orangerie – 8 octobre – 26 janvier 26
Georges de La Tour – Jacquemart-Andre – 11 sept 2025 – 25 janvier 2026
L’Empire du sommeil – Marmottan Monet – 9 octobre – 1er mars 2026
Paris 1925, l’Art Déco et ses architectes – Cité de l’Architecture – 24 octobre – 29 mars 26
Les secrets de Rousseau – Musée de l’Orangerie – 25 mars – 20 juillet 2026
Henri Matisse, 1941-1954, la couleur sans limite – Grand Palais – 17 mars – 19 juillet 2026
Joaquin Sorolla (1863-1923) le peintre et la mer – Petit-palais – 14 avril 2026 – 02 aout 2026
Dates des cours : 10oct-7nov-21nov-5déc-19déc-23janv-30janv-13févr-13mars-27mars-10avr-29mai
Heure de début du cours : 10:00
Heure de fin du cours : 12:00
Jour du cours : Vendredi
Intervenant : ARTABAN
ARTABAN
À quoi ressemblait l’art médiéval ? Et comment le rendre vivant et accessible aujourd’hui ? Ce cycle vous propose un voyage sensible et passionnant dans le Moyen Âge artistique, en explorant la diversité de ses médiums : sculpture, peinture murale, architecture, émaux, enluminure, tapisserie… Du décor flamboyant de Ravenne aux tympans romans de Bourgogne, en passant par les cathédrales gothiques, les chefs-d’œuvre du Poitou ou l’étonnante abbaye de Fontevraud, chaque cours est une invitation à redécouvrir un patrimoine foisonnant, entre savoir-faire, imagination et spiritualité. Le tout encadré par deux escales muséographiques : le Musée de Cluny à Paris pour planter le décor, et le Musée Dobrée à Nantes pour une conclusion ancrée dans notre territoire. Cours magistral, aucun prérequis nécessaire. Plusieurs intervenants se partagent le cycle et offrent une vision variée du sujet.
Musée – Mise au point chronologique avec le Musée de Cluny à Paris
Archi/Sculpture – Les tympans romans : de la Bourgogne à Moissac
Arts appliqués – Les émaux : le règne de la couleur
Sculpture/Peinture – Sur les chemins du Poitou roman
Sculpture/Peinture – Les peintures murales de Saint-Savin et ses copains !
Architecture – Bâtisseurs d’églises et de cathédrales : oeuvriers et commanditaires
Architecture – L’abbaye royale de Fontevraud
Décor – Ravenne : le décor dans les moindres détails
Architecture – Albi, joyau du gothique toulousain
Arts appliqués – L’art de la chasse : Tapisserie, peintures, objets du quotidien et ivoires
Peinture – Le livre : les premières enluminures
Musée – Conclusion locale avec le Musée Dobrée à Nantes
Mosaïque de la basilique Saint Apollinaire de Ravenne, procession des vierges et martyres
Dates des cours : 8oct-5nov-19nov-3déc-17déc-14janv
Heure de début du cours : 10:00
Heure de fin du cours : 12:00
Jour du cours : Mercredi
Intervenant : ARTABAN
ARTABAN
Comment reconnaître un saint, un dieu antique, une allégorie ? Ce cours est une initiation à quelques symboles simples couramment utilisés dans l’art pour identifier un concept ou un personnage. A travers des exemples puisés dans plusieurs époques et plusieurs techniques, découvrons l’origine des symboles et leurs variations dans le temps. Cours magistraux, aucun prérequis nécessaire.
Le scarabée et l’oeil d’Horus : quelques symboles égyptiens
Le singe et l’artiste : l’art de copier le monde pour le meilleur et pour le pire
La balance et la corne d’abondance : quelques symboles allégoriques
Le labyrinthe et la rosace : quelques symboles de l’architecture gothique
Le foudre et le trident : quelques symboles des divinités gréco-romaines
L’auréole et la roue : quelques symboles des saints et saintes chrétiennes
Fra Angelico, La Vierge Marie avec les apôtres et autres saints, panneau de gauche de la prédelle du retable de Fiesole, vers 1423-1424, tsb, 32×64 cm, Londres, National Gallery
Dates des cours : 8oct-5nov-19nov-3déc-17déc-14janv
Heure de début du cours : 14:00
Heure de fin du cours : 16:00
Jour du cours : Mercredi
Intervenant : ARTABAN
ARTABAN
Comment reconnaître un héros, un concept, un thème à partir d’un symbole ? Ce cours est une initiation à quelques symboles simples couramment utilisés dans l’art pour identifier un concept, une histoire, un personnage. A travers des exemples puisés dans plusieurs époques et plusieurs techniques, découvrons l’origine des symboles et leurs variations dans le temps. Cours magistraux, aucun prérequis. Plusieurs intervenants se partagent le cycle et offrent une vision variée du sujet.
Le miroir dans la peinture occidentale
La faux et le sablier : quelques symboles de la mort et du temps qui passe
Le lys et la rose : quelques symboles floraux
L’épée dans la peinture occidentale
La massue et le fil : quelques symboles des héros grecs
La palme et le gril : quelques symboles des saints et saintes chrétiennes
Noël Coypel, L’Apothéose d’Hercule, vers 1700, hst, 185×151, Château de Versailles
Dates des cours : 28janv-11févr-11mars-25mars-8avr-6mai
Heure de début du cours : 10:00
Heure de fin du cours : 12:00
Jour du cours : Mercredi
Intervenant : ARTABAN
ARTABAN
Que nous racontent un insecte, un fruit et un esprit japonais dans l’art ? Ce cours est une initiation à quelques symboles simples couramment utilisés dans l’art pour identifier un concept, une histoire, un personnage. A travers des exemples puisés dans plusieurs époques et plusieurs techniques, découvrons l’origine des symboles et leurs variations dans le temps. Cours magistraux. Plusieurs intervenants se partagent le cycle et offrent une vision variée du sujet.
La pluie d’or et le cygne : quelques amours de Zeus dans l’art
Sakura et yokai (Cerisiers et esprits) : quelques symboles du folklore japonais dans les estampes
Du pied de la croix au Memento mori : iconographie de la tête de mort
La grenade, un fruit de paradis
Abeille, papillon et mouche : les insectes et leur valeur symbolique
La flèche et le bûcher : quelques symboles des saints et saintes chrétiennes
Hokusai (1760-1849), Merle sur une branche de cerisier en fleur, Collection d’estampes japonaises du Centre Céramique de Maastricht.
